沖繩最新成立的電影節「2023 Cinema at Sea – 沖繩環太平洋國際電影節」即將在11月23日至29日舉行。將近40部、來自16個國家與地區的國際電影將齊聚日本沖繩，在沖繩文化界地標櫻坂劇場及那霸文化藝術劇場等場館進行展映。包括台灣電影《綠金龜的模仿犯》、馬來西亞電影《富都青年》與香港和澳門合製電影《我們的十八歲》等九部電影亦將角逐首屆主競賽首獎。
本屆電影節設有「主競賽」、「焦點導演專題：克里斯多福．馬科托．約基」、「太平洋島嶼展映」、「戶外放映」、「特別放映」、「VR單元」等六大單元。將終身成就獎則將授予沖繩資深導演高嶺剛，並展映他的經典電影《樂園幻景》（1985）、《夢幻琉球》（1999）等作。
「主競賽」單元的評審團主席將由曾獲威尼斯影展等國際影展肯定的伊朗大師導演阿米爾．納德瑞（Amir Naderi）出任，在他領銜之下，評審團將從九部入選作品中選出最佳影片和評審團大獎共兩項大獎。電影節也將設有觀眾票選獎，讓觀眾一起投下神聖一票，選出心目中最愛的電影。
本次主競賽單元共計有三部華語電影入選，客語發音的《綠金龜的模仿犯》描寫一個幻化成人的綠金龜的奇幻旅程；由男星吳慷仁主演的《富都青年》講述了無國籍者在馬來西亞面臨的歧視與生命窘境；澳門新銳女導演徐欣羨的《我們的十八歲》則重現了昔日港澳影壇的黃金時代，可見創作野心。
其它六部作品，包括年初曾入選柏林影展的澳洲電影《善良的生存 The Survival of Kindness》，該片是名導洛夫．德．希爾（Rolf de Heer）的最新力作，以架空世界的設計控訴西方社會對澳洲大陸施加的殖民暴行；稍早在威尼斯影評人週作為開幕片首映的巴拿馬紀錄片《God is a Woman》描寫一個已然走向現代化的原住民部落如何對抗西方人對他們的野蠻詮釋。
印尼電影《ORPA》以西巴布亞為背景，描寫一個原住民少女如何逃脫命運的束縛，這也是西巴布亞史上首部的劇情長片；來自美國阿拉斯加的《One With The Whale》則關注了當地原住民的捕鯨文化，對生態保育和部落文化的平衡提出不落言筌的觀點；法國海外屬地新喀里多尼亞出品的《BEE and the Spectrum of Misunderstanding》則講述一位自閉症少女如何透過日本動漫歌曲重拾自信；日本電影代表則是《Intimate Space》，名導越川道夫以具有實驗性的劇場式呈現挑戰觀眾的影像認知。
電影節開幕片則是以沖繩為舞台的紀錄片《From Okinawa with Love》，作品呈現了沖繩女性攝影師石川真生以身體和相機衝撞社會與體制的傳奇歷程；電影節閉幕片則是結合真人與動畫的野心巨製、十位導演聯合完成的澳洲集錦電影《We Are Still Here》，則展現了紐西蘭、澳洲與南太平洋原住民文化的前世今生，格局龐大。
電影節重頭戲還包括以夏威夷沖繩裔導演克里斯多福．馬科托．約基（Christopher Makoto Yogi）為主軸的「焦點影人」單元，在夏威夷成長的約基在作品之中表現了自己與祖父母輩的深刻連結，在《甘單歐吉桑 I Was a Simple Man》中更請來台裔女星吳恬敏主演，以魔幻寫實的風采定調全片，很快在日舞影展等國際電影節掀起炫風，堪稱新一代最受期待的美國獨立導演。電影節將選映他的四部代表之作，這也是日本首次映演約基之作。
「VR單元」更是本屆電影節最具特色的單元之一，有別於日本影展鮮少會在影展附設VR單元，這將是日本影展的革命性創舉。電影節也獲得HTC全力支持，屆時將展映《5×1》與曾經遠征威尼斯影展的動畫VR名作《病玫瑰》等作，展場也將設有AR體驗，開啟日本觀眾的全新視野。
此外，電影節也將在沖繩南城市的安座真SunSun海灘架上大銀幕，選映兩部作品與觀眾同歡，作品包括改編自台灣電影《消失的情人節》的愛情喜劇電影《快一秒的他》，以及台灣參與監製的南島民族海洋音樂紀錄片《小島大歌》。屆時除了電影放映，也將會有許多精彩可期的周邊活動與音樂演奏活動。
沖繩環太平洋國際電影節由台灣旅日導演黃胤毓擔任總監，團隊結合日本、台灣、法國、德國等多國影展人士。電影節早在2018年便開始投入籌備，中間因疫情影響延宕，隨著享有國際知名度的沖繩演員尚玄（Shogen）出任大使，終在嘉新水泥／嘉新酒店、沖繩全家便利商店等台灣、日本各個政府與民間單位支援之下，在2023年順利孵化。知名媒體《好萊塢報導》的日本分部（The Hollywood Reporter Japan）更將擔任影展指定官方媒體。